Всем привет! Предыдущий мой пост был посвящён написанию партии лидирующего инструмента для танцевального трека. Вот ссылка для тех, кто ещё не смотрел видеоурок на эту тему.
В этой же статье рассмотрим процесс лееринга лидирующего инструмента. Будем использовать уже готовую партию Lead и не её основе создадим несколько слоёв. Кроме этого обработаем Lead, сделаем автоматизацию и расположим в нужном месте аранжировки.
Эта статья посвящена групповой обработке Pluck инструмента и является продолжением постов о синтезе и лееринге.
Вот ссылки на предыдущие статьи:
Лееринг Pluck для Uplifting trance
Групповая обработка выполняется на том канале микшера куда направляются все слои данного инструмента.
В этой статье речь пойдёт о лееринге, а если быть более конкретным – о лееринге Pluck для Uplifting trance.
Эта статья является продолжении предыдущего поста «Синтез Pluck в Sylenth1», в которой я рассказывал о синтезе звука.
Формирование подходящего и оригинального тембра звука – задача творческая, интересная, но в тоже время непростая (особенно для новичка). Далеко не всегда звук формируется лишь за счёт использования одного синтезатора.
Здравствуйте. Решил написать несколько статей на тему создания Pluck инструмента, так как темы синтеза и лееринга являются одними из самых важных в создании электронной музыки. Я разделил процесс создание Pluck на три этапа:
В этой статье я расскажу как сделать синтез Pluck в Sylenth1.
В предыдущей статье я писал о том, как записать голос диктора в домашних условиях. Но запись – это только половина дела. Поэтому, в сегодняшней статье, рассмотрим процесс обработки голоса диктора.
Как обработать дикторский голос так, чтобы он звучал ярко, разборчиво, без лишнего гула и шума?
В первую очередь необходим качественный материал (с низким уровнем шумов, широким частотным диапазоном и без серьёзных искажений). Если запись оставляет желать лучшего, то обработка не исправит её погрешностей.
Обычно, голос обрабатывается частотно, динамически и, иногда, пространственно.
В сегодняшней статье речь пойдёт о том как записать голос диктора. Я расскажу как это делаю я, какое необходимо оборудование для записи голоса, какие программы лучше использовать и что важно, а что нет.
Эта статья будет полезна, прежде всего, тем, кто записывает свои подкасты или видеоуроки и заинтересован в том чтобы звук голоса был максимально качественным.
Я решил разделить статью на 3 условных блока:
– Выбор оборудования для записи;
– Программы для записи;
– Советы.
В сегодняшнем видео рассмотрим практическую часть использования многополосной компрессии. Более простым языком: «Как применять многополосную компрессию в своих треках?». О том что такое многополосная компрессия Вы можете узнать из статьи «Многополосная компрессия. Теория».
Итак, к делу!
Давайте на практике рассмотрим несколько вариантов использования многополосной компрессии с пояснениями.
Многополосная компрессия – это такая компрессия, при которой входящий сигнал разделяется на несколько частотных полос и каждая такая полоса компрессируется отдельно.
Многополосный компрессор позволяет более гибко обрабатывать сигнал.
Рассмотрим принцип работы трёхполосного компрессора.
На вход компрессора подаётся сигнал. С помощью кроссовера, этот сигнал делиться на три частотных полосы (низкие, средние и высокие). Для разделения сигнала используются частотные фильтры (high pass, band pass, low pass). Далее каждая полоса обрабатывается компрессором отдельно, после чего сигнал суммируется и подаётся на выход.
