Всем привет! Предыдущий мой пост был посвящён написанию партии лидирующего инструмента для танцевального трека. Вот ссылка для тех, кто ещё не смотрел видеоурок на эту тему.
В этой же статье рассмотрим процесс лееринга лидирующего инструмента. Будем использовать уже готовую партию Lead и не её основе создадим несколько слоёв. Кроме этого обработаем Lead, сделаем автоматизацию и расположим в нужном месте аранжировки.
В этой статье речь пойдёт о лееринге, а если быть более конкретным – о лееринге Pluck для Uplifting trance.
Эта статья является продолжении предыдущего поста «Синтез Pluck в Sylenth1», в которой я рассказывал о синтезе звука.
Формирование подходящего и оригинального тембра звука – задача творческая, интересная, но в тоже время непростая (особенно для новичка). Далеко не всегда звук формируется лишь за счёт использования одного синтезатора.
Здравствуйте. Решил написать несколько статей на тему создания Pluck инструмента, так как темы синтеза и лееринга являются одними из самых важных в создании электронной музыки. Я разделил процесс создание Pluck на три этапа:
В этой статье я расскажу как сделать синтез Pluck в Sylenth1.
Частотный фильтр – это устройство (прибор) предназначенное для пропускания полезных частот сигнала и ограничения бесполезных.
Частотный фильтр повсеместно используется как в аналоговых, так и в цифровых музыкальных инструментах (например, в синтезаторах).
В музыкальном продакшене частотные фильтры применяются для автоматизации частоты среза фильтра. Кроме того, частота среза и резонанс могут быть использованы в качестве параметра для модуляции при синтезе. В этом случае задействуются огибающие или низкочастотные генераторы волн (LFO).
Сегодняшний пост посвящён тому, как сделать арпеджио бас для Progressive Trance трека в синтезаторе Spire. Он является продолжением серии статей о синтезе звука. Кроме того, я покажу, как создаются арпеджио партии баса, которые так часто используются в Progressive Trance.
Для того чтобы было понятно к чему мы будем стремиться, что имеется ввиду под арпеджио басом, приведу пример. Такой бас использовал сам маэстро Armin van Buuren в заглавном треке одного из своих альбомов. Я имею ввиду трек «Imagine» (2008 год).
Гранулярный синтез – это метод синтеза, основанный на использовании очень коротких звуковых отрезков (гранул) для формирования звука.
Гранулы представляют собой семплы продолжительностью 10 – 100 мс.
Суть гранулярного синтеза заключается в использовании исходного сигнала (например, семпла) разбитого на гранулы. Эти гранулы (фрагменты исходного сигнала) могут проигрываться как последовательно, так и в разнобой. Кроме того, гранулы могут проигрываться с различной скорость, изменением громкости и частоты.
Таблично-волновой синтез – метод синтеза звука, основанный на последовательном воспроизведении различных волновых форм, расположенных в специальных таблицах синтезатора.
Таблично-волновой синтез похож на семплерный синтез. Но если в семплерном синтезе используются предварительно записанные семплы, которые впоследствии воспроизводятся при нажатии клавиши, то в таблично-волновом синтезе используются, лишь часть такого семпла – волновая форма (один период колебания).
Семплерный синтез – это синтез звука, основанный на проигрывании предварительно записанных семплов. При этом, нужно отметить, что данные семплы проигрываются в соответствии с настройками синтезатора. Если необходимо изменить высоту тона семпла, то изменяется скорость его воспроизведения. В этом случае для сохранения естественности тембра используется несколько записей звучания через определенные интервалы.
Одним из первых синтезаторов, основанных на этом методе синтеза, является Mellotron – полифонический клавишный инструмент, который был разработан в Англии в 1960-х годах. В этом синтезаторе семплы записывались на магнитные ленты, откуда впоследствии и воспроизводились. Каждая клавиша соответствовала определённому семплу на магнитной ленте. Также имелась возможность использования магнитных лент с различными семплами, как одноголосными, так многоголосными.
